Андрей Смирнов
Время чтения: ~21 мин.
Просмотров: 0

Стиль бурлеск

Как создать Макияж в стиле бурлеск?

Хотите примерить образ в стиле бурлеск? Начните с драматического макияжа. Как правильно его сделать, рассказал и показал Юрий Столяров, официальный визажист Maybelline New York в России.

Юрий Столяров
Официальный визажист Maybelline New York в России

  1. 1

    Нанесите увлажняющий крем толстым слоем на лицо и подождите, пока кожа впитает столько, сколько сможет. Затем снимите остатки салфеткой и протрите кожу тоником.

  2. 2

    Помассируйте зону между бровей в направлении от переносицы ко лбу: это поможет разгладить морщинки в этой области и активизирует микроциркуляцию, что само по себе освежает цвет лица.

  3. 3

    В качестве базы для век нанесите гелевые тени Color Tattoo, 93, «Бежевая нежность». Лучше всего это делать подушечками пальцев: так средство разогреется и лучше распределится по веку.

  4. 4

    Ультрачерным карандашом Master Drama проведите достаточно жирную линию по контуру нижнего века от внутреннего уголка глаз к внешнему.

  5. 5

    Подведите верхние веки, заметно выводя линии в сторону висков: так макияж глаз будет выглядеть более театрально. Далее закрасьте межресничное пространство тем же карандашом.

  6. 6

    Кончики стрелок должны быть расположены параллельно друг другу, поэтому для подчеркнутой четкости линий воспользуйтесь тонкой кистью и черной гелевой подводкой Lasting Drama — продублируйте линии стрелок.

  7. 7
  8. 7

    Темно-коричневые тени из палетки Countdown нанесите на нижние веки по контуру карандаша и мягко растушуйте, чтобы глаза зрительно казались больше. Бордовые тени распределите в складках верхних век (от внутренних уголков глаз к внешним) и растушуйте до бровей.

  9. 8
  10. 8

    Затем нанесите золотые тени на подвижные веки и дополнительно растушуйте их у внутренних уголков глаз.

  11. 9

    Прокрасьте сначала нижние ресницы черной тушью Lash Sensational, а затем — верхние: такая последовательность не позволит средству отпечататься на верхних веках (если не погружать щеточку в тушь повторно). Прокрашивайте ресницы интенсивно в три слоя, перемещая аппликатор то справа налево, то от корней к кончикам. При такой технике ресницы становятся настолько послушными, что их можно завивать в любом направлении.

  12. 10

    После того как вы нанесли тушь, можно приклеивать накладные ресницы. На основание нанесите клей, захватите ресницы пинцетом и приложите к линии роста своих ресниц.

  13. 11

    Если вы используете в макияже глаз накладные ресницы, перед тем как их приклеивать, всегда прокрашивайте свои. В противном случае вам не удастся хорошо прокрасить корни. Подробную инструкцию о том, как клеить накладные ресницы, можно прочитать здесь. А как их снимать — здесь.

  14. 12

    Теперь приступайте к коррекции тона лица. Этим надо заниматься только после завершения макияжа глаз. Если тени осыплются в процессе создания мейкапа, вам не придется наносить тональное средство заново. Тональный крем Superstay 24 в оттенке 06, «Светло-бежевый» распределите по лицу, двигаясь от его центра к периферии.

  15. 15
  16. 13

    Под глаза нанесите консилер The Eraser Eye в оттенке 01, «Светло-бежевый». Его можно накладывать толстым слоем: благодаря пластичной текстуре он не забивается в складки и не подчеркивает мимические морщинки.

  17. 14

    Закрепите тональное средство пудрой Fit Me в оттенке 105, «Натурально-бежевый». По линиям скул растушуйте бронзер из палетки Face Studio Bronze. Над скулами, на спинку носа и на галочку верхней губы нанесите хайлайтер из этой же палитры. На «яблочках» щек растушуйте румяна Dream Matte Blush, 10, «Розовый песок», чтобы освежить образ.

  18. 15

    Брови должны быть естественной формы (не ниточками) — так образ будет выглядеть современно. С помощью туши Brow Drama в оттенке «Светло-коричневый» зафиксируйте форму бровей, слегка зачесывая их вверх.

  19. 16

    Увлажните губы бальзамом Baby Lips, подождите 5 минут, чтобы дать ему впитаться, промокните салфеткой и нанесите матовую бордовую помаду Matte Ink в оттенке 50, «Путешественник».

Основы стиля бурлеск в одежде

Идеальным вариантом для юбки в данном направлении станет «карандаш», делающая походку своей обладательницы притягательной. Для платьев также действуют определенные ограничение – никаких свободных туник или свободных от линии груди подолов в стили «Бэби Долл». Обтягивающие или нежно льнущие к телу ткани, подчеркивающие все изгибы своей обладательницы.

Корсет

Вторая отличительная особенность именно этого направления – это корсет, умелое использование которого в образе придаст толику эротичности, но не вульгарности. К слову сказать, именно он поможет создать идеальные изгибы, если это необходимо.

Третья составляющая – это обувь на высоком каблуке

Балетки, военные ботинки и угги для последовательницы бурлеска – табу. Впрочем, умело подобранная пара лодочек или же ботильоны умело вытянут стройные ножки своей обладательницы. Но в отношении обуви не стоит забывать о грани стиля и вульгарности: особенно широкая подносочная часть пары в сочетании с чрезмерно высоким каблуком переведет прекрасную даму в абсолютно иную категорию дам.

Четвертым в последовательности, но не по значению, считается нижнее белье

Кружевные чулки, подвязки, тончайшие трусики и изящные бюстгальтеры, умело балансирующие на грани между невинностью и соблазна, должны стать обязательным предметом гардероба.

Пятое – это аксессуары

Игривые шляпки, нити жемчуга, перья экзотических птиц обязаны присутствовать.

И, наконец, не стоит забывать о зоне делькоте. Её следует подчеркивать, но не обнажать чрезмерно: игривый намек, соблазнительные окружности и тонкая невесомая вуаль создадут требуемый эффект недоступной соблазнительницы.

Собирая свой образ в стиле Бурлеск, стоит помнить о том, что с сего момента прекрасная дама будет всеми способами демонстрировать свою волнующую женственность, но лишь только демонстрировать.

Смена пола и женская сексуальность


Американский бурлеск на тему Бен Гура , ок. 1900 г.

Актрисы в стиле бурлеск часто играли роли в штанах , то есть мужские роли играли женщины; Точно так же мужчины со временем стали играть более старые женские роли. Эти перевороты позволили зрителям дистанцироваться от морали пьесы, сосредоточившись больше на радостях и развлечениях, чем на катарсисе, окончательном отходе от неоклассических идей.

Изображение женской сексуальности в викторианском бурлеске было примером связи между женщинами-исполнителями и женщинами как сексуальными объектами в викторианской культуре. На протяжении всей истории театра участие женщин на сцене подвергалось сомнению. Викторианская культура, по словам Бушека в 2012 году, рассматривала оплачиваемые женские выступления как тесно связанные с проституцией, «профессией, которой занималось большинство женщин в театре, если не взяли на себя в качестве основного источника дохода».

Стиль бурлеск в одежде

Параллельно с развитием и популяризацией жанра сложился и характерный стиль в одежде, свойственный ему. У поклонниц бурлеска в почете узкие винтажные корсеты, кружевное белье, чулки, подвязки и пояса. Неотъемлемой частью шоу звезд жанра являются перьевые веера и другие атрибуты с перьями; костюмы обильно украшаются стразами. Они носят винтажные платья с пышными юбками, меха, обувь на высоких шпильках, маленькие шляпки и кружевные или атласные перчатки.

В макияже звезд и приверженок бурлеска также доминирует ретро-характер. Это пин-ап стрелки на глазах, пышные ресницы, красная помада на губах, мушки и четко очерченные брови. Волосы девушки аккуратно укладывают сверху, а кончики завивают на щипцы или бигуди.

Ссылки

  • Абрамс, MH (1999) Глоссарий литературных терминов . Издание седьмое. Форт-Уэрт, Техас: издательство Harcourt Brace College Publishers
  • Аллан, Кирсти Л. «Путеводитель по классическому бурлеску — забавный ха-ха или забавный странный?»
  • Аллан, Кирсти Л. и Чармс, Г. «Необработанные алмазы — темная сторона американского бурлеска-стриптиза»
  • Аллен, Роберт Клайд (1991). Ужасная красота: бурлеск и американская культура . Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины Press.
    ISBN  0-8078-1960-3
  • Болдуин, Мишель. Бурлеск и новый Bump-n-Grind
  • Бриггеман, Джейн (2009) Бурлеск: Живая история . BearManor Media, 2009.
    ISBN  978-1-59393-469-9
  • ДиНардо, Келли. «Позолоченная Лили: Лили Сен-Сир и мистический стриптиз»; Архив статей, видео, фотографий и интервью о необурлеске.
  • Фрай, Нортроп . (1957) Анатомия критики: четыре очерка. Princeton: Princeton University Press
  • Хедин, Томас Ф. (2001) The Petite Commande 1664: Бурлеск в садах Версаля , The Art Bulletin
  • Холлингсхед, Джон . (1903) Good Old Gaiety: An Historiette & Remembrance London: Gaity Theater Co
  • Кеннеди, Майкл (2006), Оксфордский словарь музыки , Оксфорд: Oxford University Press.
    ISBN  0-19-861459-4
  • Сандерс, Эндрю (1994). Краткая оксфордская история английской литературы . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета.
    ISBN  0-19-811201-7
  • Стэнтон, Сара и Бэнхэм, Мартин (1996). Кембриджский путеводитель по театру в мягкой обложке , Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
    ISBN  978-0-521-44654-9
  • Варрак, Джон и Уэст, Юэн (1992), Оксфордский словарь оперы , Оксфорд: Oxford University Press.
    ISBN  0-19-869164-5
  • Уилсон, Фредерик Woodbridge (1992), ‘Бурлеск’ в The New Grove Dictionary оперы , изд. Стэнли Сэди (Лондон)
    ISBN  0-333-73432-7
  • Зейдман, Ирвинг: Американское бурлеск-шоу . Hawthorn Books, Inc 1967,
    OCLC   ,
    OCLC  

Стиль бурлеск для вечернего образа

Стиль одежды бурлеск выражает сексуальность женщин в самом легком, кокетливом и игривом виде. Он вполне уместен для вечернего выхода, но нужно будет, зная все приемы, внимательно создавать образ, чтобы он получился не вызывающим.

Если вы решились на вечерний лук в стиле бурлеск, то забудьте о брюках. Это направление использует исключительно платья и комплекты с юбками. Определяющим принадлежность вещи к стилю становится фасон: бурлеск воплощается в очень облегающих силуэтах, подчеркивающих каждый изгиб тела. Нужно обладать хорошей фигурой и абсолютной уверенностью в себе, чтобы носить такие наряды.

Традиционно платья в стиле бурлеск имеют слегка театральный декор: пышные рукава, обилие кружевной отделки, откровенное декольте. Длина может быть абсолютно любой, главным остается облегающий фасон. Посмотрите на наряд Диты фон Тиз на фото. Пожалуй, она является самой яркой и известной носительницей стиля в наши дни. Ваше платье может быть не из сетчатой ткани, тогда оно будет более уместно на вечер, но сохранит характерные черты стиля. 

платье в стиле бурлеск

Следующий вариант комплекта в стиле бурлеск – корсет и юбка-карандаш. Они тоже активно демонстрируют женственные формы. Такой образ обычно требует большего количества украшений: нескольких ниток бус, маленькой шляпки, колье или оригинальной заколки для волос. В целом, образы в стиле бурлеск часто дополняются бижутерией под жемчуг, перьями, клатчем с пайетками или бисером и прочими броскими и блестящими элементами. 

аксессуары стиля бурлеск

Цветовая гамма стиля весьма ограничена: он использует красный, черный, золотистый, серебристый цвета, значительно реже белый, фуксию или бежевый. В макияже стиль бурлеск нарушает главное правило мастеров, гласящее, что акцент должен быть либо на глазах, либо на губах. Визаж в стиле бурлеск подразумевает подчеркнуто белый тон кожи, красную помаду и ярко накрашенные глаза, часто с накладными ресницами. Необязательно выдерживать все эти нюансы в вечернем луке, однако в интимной домашней обстановке, где вас увидит только любимый мужчина, вполне возможно создать по-настоящему сценический образ.

Возрождение бурлеска

В 1990-х, казалось бы, исчезнувший из искусства бурлеск вновь начал набирать популярность. Большая заслуга в возрождении данного жанра принадлежит американской танцовщице и модели по имени Дита фон Тиз (Dita von Teese). Именно она привнесла в свои постановки тот шарм, грацию и те атрибуты, которые были свойственны бурлеску XIX века. Свои шоу Дита строила на огромном количестве деталей, в число которых обязательно входили корсеты, огромные перьевые веера, соблазнительное кружевное белье и так далее.

К 2000-годам бурлеск снова оказался на пике популярности

Все больше звезд шоу-бизнеса обращали внимание на этот жанр, снимали клипы в стиле бурлеск и организовывали фотосессии

В 2001 году на киноэкраны вышел мюзикл «Мулен Руж», рассказывающий об одноименном парижском кабаре и бурлеске XIX века. В поддержку его саундтрека также было снято несколько видеоклипов, наиболее ярким из которых является видео на песню «Lady Marmalade» в исполнении Pink, Кристины Агилеры (Christina Aguilera), Lil’ Kim и Mya.

В 2005 году еще одним подобным фильмом стал «Миссис Хендерсон представляет», рассказывающий об исторической фигуре — Лоре Хендерсон, купившей перед Второй мировой войной старый лондонский театр и восстановившей его.

Литература

  • Adam A. Note sur le burlesque // Dix-septième siècle. Paris, 1949. № 4.
  • Bar F. Le genre burlesque en France au XVIIe siècle. Étude de style. Paris, 1960.
  • Bar F. Style burlesque et langue populaire // Cahiers de l’Association internationale des études françaises. Vol. 9. 1957. № 9.
  • Brunetière F. Le maladie du burlesque // Revue des Deux Mondes. T. 34. 1906.
  • Flögel K. F. Geschichte des Burlesken. Leipzig, 1794.
  • Fournel V. Du burlesque en France // Le Vergil travesti en vers burlesques par Paul Scarron. Paris, 1858.
  • Johnson S. Burlesque // The beauties of Samuel Johnson, LL.D.: Consisting of maxims and observations, moral, critical, and miscellaneous. London, 1787.
  • Le Roux Ph.-J. Dictionaire comique, satyrique, critique, burlesque, libre et proverbial. Lyon, 1735.
  • Nédélec C. Les états et empires du burlesque. Paris, 2004.
  • Nédélec C. L’invention du burlesque: de Marc Fumaroli à Boileau, aller et retour // Les Cahiers du Centre de Recherches Historiques. Vol. 28 — 29. 2002.
  • Oeuvres diverses de monsieur de Marivaux. T. 3. L’Iliade en vers burlesques. Paris, 1765.
  • Peureux G. Le burlesque. Paris, 2007.
  • Schoch R. W. Not Shakespeare: bardolatry and burlesque in the nineteenth century. Cambridge Univ. Press, 2002.
  • Watson E. B. Burlesque // Dictionary of World Literature. Criticism, Forms, Technique / Ed. J. T. Shipley. London, 1945.
  • West A. H. L’influence française dans la poésie burlesque en Angleterre entre 1660 et 1700. Paris, 1980.
  • Москвин В. П. Бурлескный стиль: опыт типологии // Известия РАН. Серия лит. и яз. Т. 70. 2011. № 6.
  • Семёнов В. Б. Бурлеск // Литературная энциклопедия терминов и понятий. М., 2001.

Образ дамы «Бурлеск»

Прежде чем начинать построение своего образа в рассматриваемом стиле, стоит оценить себя. Главное – это женственные изгибы, нежно очерчивающие линию груди, бедер и талии. И при этом не имеет никакого значения ни длина ног, ни пышное или худое телосложение.

Но кроме тела огромное значение имеет и характер женщины: игривая, манящая и абсолютно недоступная, как мечта об идеале. Чувственность и отдаленность – это те контрасты, что делают привлекательной представительницу прекрасного пола в глазах охотника.

И чтобы выстроить такой образ, необходимо верно подобрать одежду, макияж и прическу.

Основы стиля бурлеск в макияже подразумевают наличие гладкой, шелковистой и идеально тонированной кожи. В этом отношении стоит присмотреться к королеве этого направления. Фарфоровая кожа мастерски подчеркнута яркими акцентами глаз и губ. К слову сказать, глаза должны быть подчеркнуты изящными стрелками и пышными ресницами, а на устах переливаться оттенками красной розы манящая улыбка. Румяна? Их должно быть минимум и только в соответствии с рекомендациями по нанесению макияжа для зимнего типа дам.

Правила стиля бурлеск прическу регламентируют столь строго. Каждый день, в любой обстановке она должна быть безупречной. Лучащиеся светом локоны или идеально уложенный французский узел – выбор варианта зависит лишь от овала лица дамы. К слову сказать, цветовой оттенок волос абсолютно не важен, как, впрочем, и их длина. Главное – быть идеально причесанной в каждую минуту своего существования.

История возникновения

Жанр бурлеск стал популярен в США в середине XIX века, а первой постановкой в этом стиле стало шоу Лидии Томпсон (Lidia Thompson) «Британские блондинки» (1868 год). Изначально в бурлесковых театральных постановках на сцене появлялись девушки, одетые в чулки, корсеты и кружевные панталоны. Такие спектакли сочетали в себе сюжетную линию, дополненную легким стриптизом с элементами гламура. Диалоги и монологи актеров содержали в себе эротический и шутливый подтекст, таким образом, бурлеск являлся в некотором роде эротической комедией. При этом визуальной составляющей шоу всегда уделялось намного больше внимания, чем смысловой

Было важно показать как можно больше красоты, актеры работали над своими движениями, жестикуляцией и мимикой, чтобы создать на сцене атмосферу обольщения

С наибольшим развитием бурлеск-шоу стали все сильнее приближаться к стриптизу. Девушки, участвовавшие в них, во время представления снимали с себя все больше одежды, и в итоге стало допустимым оставаться на сцене только в маленьких трусиках. На грудь актрисы надевали накладки, закрывающие только соски. Часто эти накладки были украшены кисточками, которые вращались во время исполнения танцев. Так, бурлеск превратился в форму стриптиза, но более кокетливого, утонченного и пикантного. Уже тогда в бурлеске появились свои звезды, ими были Темпест Сторм (Tempest Storm), Бетти Пейдж (Bettie Page), Лили Сент Кир (Lili St. Cyr), Джипси Роза Ли (Gypsy Rose Lee) и другие.

В 1960-х годах – в эпоху сексуальной революции – истинный бурлеск начал терять свою былую популярность. Сначала в жанр пришел лозунг «меньше шоу, больше тела», а затем на смену ему пришли намного более откровенные шоу с элементами порнографии. Кокетство постановок стало постепенно угасать, все меньше внимания уделялось утонченному соблазну. И, хотя множество клубов еще украшали вывески со словом «Burlesque», сам он, фактически, был уже мертв.

Литературные истоки и развитие

Арабелла Фермор, мишень Похищения Локка

Это слово впервые появляется в названии в « Бурлеше Опере» Франческо Берни начала XVI века, произведениях, которые были широко распространены в рукописях до того, как были напечатаны. Какое-то время стихи бурлеска были известны как поэзия Бернеска в его честь. «Бурлеск» как литературный термин получил широкое распространение в Италии и Франции 17 века, а затем и в Англии, где он обозначал гротескное подражание величию или жалости. Пирам Шекспира и сцена Тисбы в « Сне в летнюю ночь», а также насмешка над романтикой в ​​Бомонте и «Рыцарь горящего песта» Флетчера были ранними примерами такого подражания.

В Испании 17 века драматург и поэт Мигель де Сервантес высмеивал средневековый роман в своих многочисленных сатирических произведениях. Среди работ Сервантеса — « Образцовые романы» и « Восемь комедий» и «Восемь новых интерлюдий», опубликованные в 1615 году. Термин «бурлеск» был применен ретроспективно к произведениям Чосера и Шекспира, а также к греко-римской классике.

Бурлеск был умышленно смешным, поскольку имитировал несколько стилей и сочетал подражания отдельных авторов и художников с абсурдными описаниями. В этом случае термин часто использовался как синоним « стилизации », « пародии » и жанра « пародия на героизм » 17 и 18 веков . Бурлеск зависел от знания читателем (или слушателем) предмета, чтобы добиться желаемого эффекта, а высокая степень грамотности считалась само собой разумеющимся.

Бурлеск 17 и 18 веков подразделялся на два типа: высокий бурлеск — имитация бурлеска, при которой литературная возвышенная манера применялась к банальному или комически несоответствующему предмету, как, например, в литературной и на героизм . Один из наиболее часто цитируемых примеров высокого бурлеска — это «лукавое, знающее и изысканное» Александра Поупа « Похищение замка» . Низкий бурлеск применял непочтительный, насмешливый стиль к серьезному предмету; Пример может служить Samuel Butler «S стихотворение Hudibras , который описал злоключения рыцаря Puritan в сатирических виршах стиха, используя разговорные идиомы. Добавление Батлера к его комической поэме с этическим подтекстом превратило его карикатуры в сатиру .

В последнее время верный своему литературному происхождению бурлеск по-прежнему исполняется в ревю и этюдах . Пьеса Тома Стоппарда 1974 года « Травести» — это пример полнометражной пьесы, основанной на традиции бурлеска.

История

Бурлеск возник ещё в античной литературе. Первым образцом этого жанра является «Батрахомиомахия» («Война мышей и лягушек») — пародия на «Илиаду» Гомера.

В эпоху Возрождения раньше всего бурлеск возникает в Италии. Ранними образцами итальянского бурлеска можно считать Orlando riffato — перелицованную поэму Франческо Берни (1541), являющуюся соответственно переделкой «Влюблённого Роланда» Боярдо и подобную же переделку того же сюжета, принадлежащую перу Лодовико Доменики (1545). Но только в следующем веке мы видим уже по-настоящему сформировавшийся бурлеск, нашедший, наконец, свой основной объект — образы античной древности, прежде всего столь высоко чтимой Средневековьем и гуманистами «Энеиды». Такова «Eneide travestita» Лалли (1633), нашедшего себе многочисленных подражателей.

Травестированная поэма эпохи классицизма

Во Франции наиболее ярким произведением в жанре травестии явилась знаменитая в своё время «Eneide travestie» Скаррона (1648—1653). Так как Скаррон прервал своё изложение на восьмой песне «Энеиды», то вскоре появились попытки продолжения. Более самостоятелен д’Ассуси со своим «Ravissement de Proserpine». Был и ещё целый ряд подобных попыток во французской литературе, но малоудачных. Несколько выделяется в этом ряду попытка травестировать «Генриаду» Вольтера, попытка, сделанная Монброном (1758).

На английской почве Скаррону подражал в своём травестированном Вергилии К. Коттон. Из других травестийных поэм можно назвать 4 кн. «Энеиды» голландского поэта П. Лангендика (1735) и поэму датского поэта Гольберга (1754), травестировавшего в своей поэме ряд мест из «Энеиды».

Начало немецкого бурлеска, в конце XVIII в., положил Михаэлис со своим «Leben und Taten des teuren Helden Aeneas». Erstes Märlein, 1771. Но это произведение, как и последующее аналогичное Ф. Беркана (1779—1783), были ещё очень слабыми. Более удачный образец бурлеска дал лишь А. Блумауэр (1784—1788), вызвавший ряд подражателей и последователей в Германии и даже за её пределами. Резкие выпады Блумауэра против иезуитов, яркие картины немецкого быта под покровом рассказа об Энее и его спутниках, удачное применение комического тона — обусловили довольно большую популярность Блумауэра и его травестированной «Энеиды».

В России конец XVIII в. ознаменовался несколькими травестированными поэмами. Одна из них — «Вергилиева Энеида, вывороченная наизнанку» Н. П. Осипова (1791) с продолжением Котельницкого (в 1801). Далее к тому же жанру относятся «Ясон, похититель златого руна, во вкусе нового Енея» Наумова (1794) и «Похищение Прозерпины» Котельницкого и Люценко (1795). Все эти произведения сохранили теперь только историческое значение. К традиции травестии примыкает и «Гаврилиада» молодого Пушкина.

Позднее на основе «Энеиды» Осипова была создана «Энеида» И. Котляревского (1-е полное посмертное изд. 1842, написана же была в период ранее 1798 г. и до 20-х гг. XIX столетия). Была попытка травестировать «Энеиду» и в белорусской литературе («Энеіда навыварат» В. Ровинского; другой образец бурлеска — «Тарас на Парнасе» К. Вереницына).

Ироикомическая поэма эпохи классицизма

Гравированная иллюстрация к «Орлеанской девственнице»

Полемизируя со Скарроном, идеолог классицизма Буало в 1672 г. опубликовал поэму «Налой», где высоким стилем героической поэмы описал будничное происшествие из повседневной жизни. Возвышенное описание «низких» предметов стало одним из основных направлений английской литературы эпохи классицизма. Важнейшим памятником английского бурлеска является «Гудибрас» Батлера (1669) — злая сатира на пуритан. В стиле «Гудибраса» выдержаны некоторые сатиры Драйдена, «Битва книг» Свифта и лучшее в поэтическом наследии Поупа.

Ироикомическая поэма «Орлеанская девственница» в своё время была популярнее всех «серьёзных» трудов Вольтера. Русскому читателю вкус к этому жанру привил В. И. Майков, автор поэм «Игрок ломбера» (1763) и «Елисей, или Раздраженный Вакх» (1771).

Бурлеск XIX—XX вв.

В европейской литературе середины и конца XIX века жанр бурлеска развития не получил. Особняком стоят бурлескные оперетты Оффенбаха — «Прекрасная Елена» и «Орфей в аду».

Искусство XX века (экспрессионизм, сюрреализм, театр абсурда) вновь использовало опыт бурлеска. О проявлениях в кино см. бурлескная комедия.

Бурлеск в интернете

Типичным примером бурлеска в интернете является Луркоморье — сайт, мимикрирующий под Википедию, но излагающий информацию в юмористическом, иногда хамском тоне.

Возможно, также к наиболее заметным мастерам бурлеска в Интернет можно отнести А.Лебедева и его блог.

Американский бурлеск

Реклама труппы бурлеска, 1898 г.

Американские бурлеск-шоу изначально были ответвлением викторианского бурлеска. Английский жанр был успешно поставлен в Нью-Йорке с 1840-х годов, и он был популяризирован приезжающей британской труппой бурлеска, Лидией Томпсон и «Британскими блондинками», начиная с 1868 года. Нью-йоркские шоу бурлеска вскоре объединили элементы и структуру театра. популярные шоу менестрелей . Они состояли из трех частей: первая — песни и скверные юмористические зарисовки низших комиков; во-вторых, различные олицетворения и мужские исполнители, такие как акробаты, фокусники и сольные певцы; и в-третьих, номера припева, а иногда и бурлеск в английском стиле о политике или современной пьесе. Развлечение обычно заканчивалось экзотическим танцором или поединком по борьбе или боксу.

В то время как бурлеск вышел из моды в Англии к концу XIX века и был заменен эдвардианской музыкальной комедией , американский стиль бурлеска процветал, но все большее внимание уделялось женской наготе. Были завезены экзотические «пиздатые» танцы, якобы сирийского происхождения

Развлечения проводились в клубах и кабаре, а также в мюзик-холлах и театрах. К началу 20-го века существовало два национальных трека бурлеск-шоу, конкурирующих с водевилем , а также местные компании в Нью-Йорке, такие как Мински в Зимнем саду.

Джипси Роуз Ли

Переход от бурлеска на старых линиях к стриптизу был постепенным. Сначала субретки хвастались своей фигурой в песнях и танцах; некоторые были менее активны, но это компенсировалось появлением в сложных сценических костюмах. Стриптизерши постепенно вытеснили поющих и танцующих субреток; к 1932 году в США было не менее 150 директоров стриптизерш. Среди звездных стриптизерш были Салли Рэнд , Джипси Роуз Ли , Буря Сторм , Лили Сент-Сир , Блейз Старр , Энн Корио и Марджи Харт , которые были достаточно знамениты, чтобы упоминаться в текстах песен Лоренца Харта и Коула Портера . К концу 1930-х годов в шоу бурлеска было до шести стриптизерш, которых поддерживали один или два комикса и ведущий церемоний. Комиксы, которые появлялись в стиле бурлеска в начале своей карьеры, включали Фанни Брайс , Мэй Уэст , Эдди Кантор , Эбботт и Костелло , У. К. Филдс , Джеки Глисон , Дэнни Томас , Эл Джолсон , Берт Лар , Фил Сильверс , Сид Цезарь , Дэнни Кэй , Ред Скелтон и Софи Такер .

Мишель Ламур , Мисс Экзотический мир 2005

Раскованная атмосфера бурлескных заведений во многом обязана свободному распространению спиртных напитков, и соблюдение сухого закона нанесло серьезный удар. В Нью-Йорке мэр Фиорелло Х. Ла Гуардиа подавил бурлеск, фактически вытеснив его из бизнеса к началу 1940-х годов. Это продолжалось в других частях США, все больше игнорируясь, и к 1970-м годам, когда нагота стала обычным явлением в кинотеатрах, достигла «своей окончательной жалкой кончины». Как на склоне, так и после него были фильмы, которые стремились запечатлеть американский бурлеск, в том числе « Леди бурлеска» (1943), « Стрипорама» (1953) и «Ночь, в которую они совершили набег на Мински» (1968).

Выступление группы «Stage Door Johnnies» в Зале славы бурлеска в Лас-Вегасе, 2011 г.

В последние десятилетия по обе стороны Атлантики наблюдается возрождение бурлеска, иногда называемого необурлеском . Новое поколение, ностальгирующее по зрелищам и кажущемуся гламуру классического американского бурлеска, в начале 1990-х стало культовым в искусстве в «Кино» Билли Мэдли, а затем в ревю «Безумия голландца Вейсмана» в Нью-Йорке ». Труппа «Бархатный молот» в Лос-Анджелесе и «Шим-Шаметтес» в Новом Орлеане. Ночной клуб Ивана Кейна Royal Jelly Burlesque в Ревеле в Атлантик-Сити открылся в 2012 году. Известные исполнители нео-бурлеска включают Диту фон Тиз и Джули Атлас Муз, а группы Agitprop, такие как Cabaret Red Light, включали политическую сатиру и перформанс в свои бурлеск-шоу. Проводятся ежегодные конгрессы, такие как Международный фестиваль бурлеска в Ванкувере и Конкурс « Мисс экзотический мир» .

Рейтинг автора
5
Материал подготовил
Максим Иванов
Наш эксперт
Написано статей
129
Ссылка на основную публикацию
Похожие публикации